Burkinatourisme

FESPACO 2015 : des innovations majeures pour la 24e édition

ibrabiga — 2014-08-01T19:57:20Z

Ouagadougou, Burkina Faso - Le top de départ de la campagne médiatique pour la 24e édition du Festival panafricain du cinéma et de la télévision de Ouagadougou (FESPACO), qui se tiendra du 28 février au 7 mars 2015, a été donné au cours d'une conférence de presse jeudi à Ouagadougou.

Placée sous le thème : « Cinéma africain : production et diffusion à l'ère du numérique », cette édition fait corps avec l'historique décision d'ouvrir la compétition officielle du FESPACO au format numérique, a expliqué le Délégué général, Michel Ouédraogo.

Selon le Délégué général, Michel Ouédraogo, cette édition connaîtra des innovations majeures à savoir, entre autres, l'introduction du numérique dans la compétition des longs métrages. Il a expliqué que des mesures ont été prises pour une meilleure applicabilité de ces innovations et une vingtaine de films long métrage seront retenus à cet effet.

Soulignant que 3000 festivaliers sont attendus pour cette fête du cinéma, M. Ouédraogo a annoncé que le budget prévisionnel de la 24è édition est estimé à 1,2 milliard de F CFA et que son institution est capable de prendre en charge 60 à 70% de ce montant.

Pour ce faire, il a indiqué que des voyages dans les grandes capitales africaines et européennes (Lagos, Bruxelles, Paris...) seront effectués pour la poursuite de la campagne médiatique en vue de solliciter des soutiens et expliquer le bien-fondé de la manifestation.

« Le FESPACO donne de la lumière au continent et c'est à nous de le mettre en exergue pour le bonheur du Burkina et de l'Afrique », a-t-il souligné, précisant que l'Egypte est l'invitée d'honneur de la 24e édition.

« C'est un cadre de discussions, de culture et de cinéma. Faisons en sorte que cette rencontre biennale puisse grandir avec la participation des partenaires », a dit M. Ouédraogo.

M. Ouédraogo a invité les professionnels du 7ème art en Afrique à faire rêver leurs petits frères et à leur donner envie de faire du cinéma.

Créé en 1969, le FESPAPCO est une manifestation bi-annuelle qui réunit divers cinéastes et cinéphiles pour la promotion du cinéma africain.

Une minute de silence a été observée à la mémoire des victimes du crash de l'avion d'Air Algérie et pour des cinéastes André Daventure, Alexis Yaméogo, Adama Sallé, Bakary Diallo et Lorenzo M'Biahou disparus récemment.

Pana

afriquejet.com

Le FESPACO 2015 s'ouvre à la diaspora africaine

ibrabiga — 2014-08-01T18:05:29Z

La 15ème édition du festival panafricain du cinéma et de la télévision de Ouagadougou(FESPACO) prévue du 28 février au 7 mars 2015 dans la capitale burkinabè annonce plusieurs innovations. Autrefois absents, les films numériques pourront désormais être nominés pour l'Etalon d'or de Yennenga. Avant cette nouvelle mesure, seules les productions réalisées ou converties en 35 millimètres pouvaient prétendre au prestigieux trophée.

L'autre innovation apportée par les organisateurs du festival est la participation des films de la diaspora à la conquête du l'Etalon d'or de Yennenga et du prix du meilleur court métrage, documentaire et la série télévisuelle.Pour les organisateurs, cette démarche répond aux attentes des africains de l'occident et améliorera la qualité des productions en compétition.

Précisons également que la dotation financière globale qui accompagne les trophées doublera en 2015, passant de 10 millions à 20 millions. « Ce soutien de l'Etat burkinabè vise à saluer le mérite des créateurs africains qui participent au Fespaco », explique Michel Ouédraogo, le Délégué général du Festival.

Le Festival panafricain du cinéma et de la télévision de Ouagadougou (FESPACO) est créé en 1969. Il a pour objectif de favoriser la diffusion de toutes les œuvres du cinéma africain et permettre les contacts et les échanges entre professionnels du cinéma et de l'audiovisuel.

Alain Gomis, Etalon d'Or 2013 : l'humilité et l'exigence chevillées au corps

ibrabiga — 2013-12-01T22:22:00Z

Alain Gomis, pour qui le cinéma est une éternelle quête intérieure, est le premier Sénégalais à monter sur la plus haute marche du podium au Fespaco

Bien des heures après avoir remporté l'Etalon d'Or de Yennenga du 23-ème Festival panafricain du cinéma et de la télévision de Ouagadougou (Fespaco), samedi, pour son film ‘'Tey'' (Aujourd'hui), Alain Gomis ne réalisait toujours pas ce qui venait de lui arriver, avouant lui-même qu'il est entré dans ‘'une sorte de tempête'' en allant chercher son trophée.

Alain Gomis, pour qui le cinéma est une éternelle quête intérieure, est le premier Sénégalais à monter sur la plus haute marche du podium au Fespaco, 44 ans après la création de la manifestation (1969) et 41 ans après l'institution d'une compétition (1972). Mais son humilité et l'exigence qu'il entretient avec lui-même font qu'il ne pense rien ramener à sa personne.

‘'J'avais le sentiment que ce n'était pas moi, on était nombreux, que ce prix revenait à l'ensemble de ces personnes qui se battent pour le cinéma, que c'était l'aboutissement du travail sur plusieurs générations, sur plusieurs corps de métiers'', a-t-il dit dans un entretien à l'APS, au lendemain de son sacre, ajoutant : ‘'J'avais l'impression qu'on était nombreux. Je pensais au plaisir que beaucoup de gens avaient. J'ai l'impression que ce n'était pas à moi qu'on s'adressait, mais à tout le monde.''

Son ami Newton Aduaka, cinéaste nigérian, apprécie cette humilité de ‘'quelqu'un qui est conscient de ses possibilités et potentialités et sait en même temps qu'il y a tellement de choses à faire''. ‘'Le cinéma du Sénégalais est un reflet de la société, mais il va dans les profondeurs de celles-ci pour suggérer ce qui est caché'', explique Aduaka, lui-même lauréat de l'Etalon d'Or en 2007, avec ‘'Ezra''.

Alain Gomis construit une carrière de cinéaste depuis une quinzaine d'années. Le cinéma est pour lui un moyen de construire sa personnalité, de traiter de sujets qui lui tiennent à cœur, de montrer des luttes sociales et politiques, de parler de croyances fortes, pas avec des slogans, mais avec des images, des intuitions.

‘'C'est ça le cinéma, sinon c'est du reportage, reprend Newton Aduaka. Il faut essayer de raconter des histoires auxquelles le public peut se connecter émotionnellement. C'est là que quelque chose se passe que les choses peuvent changer. Alain sait bien le faire.''

Son film ‘'Tey'', qui a fait ‘'l'unanimité'' au sein du jury des longs métrages présidé par la réalisatrice Euzan Palcy, est un fabuleux conte sur la vie, même s'il raconte la dernière journée d'un homme, Satché (Saul Williams), qui sait qu'il va mourir et erre dans Dakar.

Samedi dernier, en allant prendre son trophée au stade du 4-Août, Gomis avait subi un vrai choc émotionnel, mais il avait pu trouver les mots justes pour dire le sens de la récompense : ‘'Moi qui suis fait de morceaux de Guinée-Bissau, de France, de Sénégal, je suis très heureux et très fier de pouvoir apporter le premier Étalon d'or au Sénégal''.

‘'Tey'' a été entièrement tourné à Dakar, une ville avec laquelle Alain Gomis entretient ‘'un rapport très fort''. Il explique cet attachement : ‘'Pour moi, c'est la plus belle ville au monde, c'est une ville magnifique. D'abord cinématographique, chaque quartier est un univers en soi. Se balader à travers la ville, c'est se balader à travers différentes planètes. Où que vous placiez votre caméra, il va se passer quelque chose''.

Le cinéaste qui a été révélé par ‘'L'Afrance'', son premier long métrage (Prix Oumarou de la meilleure première œuvre en 2003 au Fespaco), ajoute aussitôt que ‘'la richesse du cinéma africain, aujourd'hui, c'est sa diversité''.

‘'L'Afrance'', film sur un étudiant sénégalais qui se retrouve du jour au lendemain sans papiers, s'est glissé entre trois courts métrages, ‘'Tourbillons'' (1999), primé au Fespaco, ‘'Petite lumière'' (2003), ‘'Ahmed'' (2006), avant le deuxième long métrage, ‘'Andalucia'' (2008), l'histoire de Yacine partagé entre ses identités de Français et de descendant d'immigrés venus du Maghreb.

Pourtant, Alain Gomis, né à Paris en 1972 d'un père originaire de Guinée-Bissau et d'une mère française, dans un milieu ouvrier, a mis du temps avant d'annoncer à sa famille, son père surtout, qu'il voulait faire du cinéma. Il ne l'a dit à son père qu'au moment de son premier film, de peur de l'inquiéter.

Gomis a d'abord étudié l'histoire de l'art. Il décroche ensuite une maîtrise de scénario à la Sorbonne, achète une caméra, anime des ateliers vidéo pour la ville de Nanterre où il réalise ce qu'il appelle de ‘'petits films'', essentiellement sur le sur la jeunesse issue de l'immigration.

Depuis, pour réaliser ses œuvres, il n'a pas eu de gros budgets, mais a rencontré ‘'les bonnes personnes au bon moment''. Dans la réalisation de ‘'Tey'', une des ‘'bonnes personnes'' qu'il a rencontrées sur son chemin est le producteur sénégalais Oumar Sall, responsable de Cinékap, qui a cru au projet de ‘'Tey'' lorsque tout semblait irréalisable.

Dans ses films, Alain Gomis est face à lui-même : il traite de double culture, d'identité, d'exil, entre autres. ‘'J'ai vu des films qui m'ont appris des choses sur moi-même'', explique-t-il, citant ‘'Gosses de Tokyo'', film muet d'Ozu, tourné en 1932, ‘'À l'est d'Eden (1955), d'Elia Kazan, ‘'Crin blanc'' d'Albert Lamorisse (1953).

Une référence sénégalaise ? Au moment de recevoir son prix à Ouagadougou, Gomis dit avoir ‘'beaucoup pensé'' au réalisateur Djibril Diop Mambety (1945-1998), ‘'l'enfant terrible'' du cinéma, qui a imposé une esthétique révolutionnaire dans les années 1970. ‘'Il (Mambety) m'accompagnait. Il fait partie des réalisateurs qui m'ont donné envie de faire du cinéma, qui m'ont intrigué, m'ont ouvert des portes'', a-t-il relevé.

Le processus de création d'un film fait ressembler Alain Gomis à un sculpteur qui interroge la matière en essayant de lui insuffler une vie, tout en cherchant des évidences auxquelles le public peut adhérer. ‘'Les films me font avancer dans la vie'', dit-il, en s'empressant d'ajouter que l'inverse est tout aussi vrai.

''Pour moi, le cinéma c'est trouver des endroits où on est ensemble. Il s'agit de voyager dans un film, de se créer sa propre expérience. C'est un voyage intérieur'', relève le réalisateur à la longue silhouette, à la voix douce, au verbe clair et réfléchi. Chacun des mots qu'il prononce semble venir d'une sagesse et d'une attitude méditative qui se lisent dans ses yeux.

Ce caractère calme qui lui fait garder les pieds sur terre, malgré le succès de son film ‘'Tey'' (une vingtaine de prix depuis un an), explique qu'il espère ‘'rester le même'' : ‘'J'espère garder mes relations, … J'espère que ça ne changera rien (chez lui, dans sa manière d'être), et que ça changera tout (dans la manière dont le cinéma va évoluer au Sénégal, surtout pour les jeunes)''.

Le film s'appelle ‘'Aujourd'hui'', poursuit Alain Gomis, avant d'insister : ‘'C'est maintenant, ce n'est pas hier, ce n'est pas demain, c'est le présent. Ce n'est pas regarder en arrière, le passé étant en nous. Ce n'est pas attendre le futur, c'est faire les choses maintenant, tout de suite. Si cet Etalon peut servir à ça, ce sera bien''.

D'où l'exigence qu'il s'applique dans son travail de tous les jours. Le cinéma sénégalais vient de gagner l'Etalon d'Or de Yennenga et dix autres prix au Fespaco 2013, ‘'mais il ne faut surtout pas se dire que c'est gagné'', tempère Gomis.

‘'Il faut construire à partir de ça en travaillant deux fois plus, poursuit-il. A partir du moment où on commence à être satisfait, c'est la fin. C'est ce qui me donne envie de faire des films. Il m'est impossible de regarder mes films parce que je ne vois que des problèmes. Et c'est ce qui me donne envie, à chaque fois, de faire un prochain. Le jour où je serai content d'un film, je crois que j'arrêterai.''

APS

Fespaco 2013 : 101 films de 35 pays programmés en compétition officielle

ibrabiga — 2013-11-05T22:10:00Z

Au total, 101 films représentant 35 pays seront en lice pour la compétition officielle de la 23-ème édition du FESPACO

Au total, 101 films représentant 35 pays seront en lice pour la compétition officielle de la 23-ème édition du Festival panafricain du cinéma et de la télévision de Ouagadougou (Fespaco), du 23 février au 2 mars, indique une note du comité de sélection reçue dimanche à l'APS.

L'information a été rendue publique vendredi lors du lancement de la campagne médiatique de la 23-ème édition organisé dans la salle de conférence de l'immeuble Arambo, à Libreville, la capitale du Gabon, sous la présidence du ministre gabonais de la Communication et de l'Economie numérique, Blaise Louembé.

La Délégation générale n'a donné aucun détail concernant la liste précise des films en compétition dans les différentes catégories (longs-métrages, courts-métrages, documentaires, diaspora).
Le comité de sélection du Fespaco avait enregistré l'inscription d'un total de 618 œuvres. Sur cette liste de candidatures, il y avait 24 œuvres sénégalaises, dont l'une a été coproduite avec une structure américaine. En 2011, lors de la 22-ème édition, le Sénégal n'avait aucun film en compétition pour l'Etalon de Yennenga, récompense suprême de la manifestation.
Vendredi à Libreville, la cérémonie de lancement s'est déroulée en présence des ministres burkinabés de la Culture (Séraphin Moudounga), du Budget (Christiane Ossoucah Raponda), de l'Economie, de l'Emploi et du Développement durable (Luc Oyoubi) et de Michel Ouédraogo, directeur général du festival, rapporte l'agence de presse publique Gabonews.
Il y avait aussi, selon Gabonews, ''de nombreux acteurs, comédiens, producteurs et réalisateurs bien connus du grand écran au Gabon''. La 23-ème édition du Fespaco se déroulera sous le thème : ''Cinéma africain et politiques publiques en Afrique''.
Invité d'honneur du Fespaco 2013, le Gabon présentera cinq films, dont ''Le collier du Makoko'' d'Henri-Joseph Koumba, ''Terre et fils'' de Fernand Lepoko et ''L'œil de la cité'' de Samantha Biffot, signale le texte transmis à l'APS.

La Délégation générale du festival explique que le choix porté sur le Gabon est guidé par deux soucis : rendre hommage au cinéaste gabonais Charles Mensah, ancien président de la Fédération panafricaine des cinéastes africains (FEPACI), décédé en 2011 ; et accompagner la célébration, cette année, du cinquantenaire du cinéma gabonais.

La campagne de lancement organisée à Libreville s'inscrit dans la volonté des organisateurs de célébrer le panafricanisme voulu par les fondateurs de la manifestation. La capitale gabonaise est la troisième du continent à l'accueillir après Tanger (Maroc, 2011) et Dakar (Sénégal, 2009).
Pour cette édition, la promotion du festival se poursuivra en Europe, à Bruxelles (Belgique) et Paris (France), annonce la Délégation générale du Fespaco.

Avec Aps

FESPACO 2013 : Petite lucarne sur les innovations

ibrabiga — 2013-10-13T22:06:00Z

Dans le cadre des préparatifs de la 13e édition du Festival panafricain du cinéma et de la télévision de Ouagadougou

(FESPACO) qui se tiendra du 23 au 2 mars 2013, le délégué général, Michel Ouédraogo, a rendu une visite de courtoisie à L'Observateur Paalga le jeudi 16 août 2012. Il est venu traduire au doyen de la presse privée la reconnaissance de son organisation et l'informer des préparatifs de la prochaine édition qui aura pour thème « Cinéma africain et politiques publiques ».

Solliciter le précieux concours de L'Obs.

• C'est avant tout une visite de courtoisie que j'ai tenu à faire. En 2008, lorsque j'ai pris la tête du fespaco, j'avais rendu visite au directeur de publication, Edouard Ouédraogo, et depuis je ne suis plus revenu au journal. 4 ans après ma prise de fonction et après avoir piloté 2 éditions, j'ai pu prendre le pouls de la situation. Je suis revenu traduire toute notre reconnaissance au directeur du journal et à l'ensemble de son personnel. Et leur dire que la constance dans leur ligne éditoriale, leurs positions claires et nettes sont fort appréciées, ce qui montre que L'Obs. donne le bon exemple.

Aussi, à travers cette visite nous entendons renforcer les relations professionnelles entre le FESPACO et le journal. Les observations, les critiques et suggestions des médias nous ont été utiles. C'est pour cela que je vais à la rencontre des hommes de médias pour leur traduire notre gratitude et demander à nouveau leur précieux accompagnement. A cet effet, L'Observateur est un partenaire important. En tant que doyen de la presse, sa ligne éditoriale a toujours été constante et soutenue par un traitement très professionnel de l'information rarement atteint par d'autres médias. En outre, nous tenons à saluer ses spécialistes, ses journalistes bien éclairés dans des domaines bien précis, tels que le cinéma, et nous estimons que pour traiter de certains sujets, le journaliste doit se doter de certains savoirs techniques et scientifiques, donc des éléments d'analyse.
En prenant les rênes du Fespaco, vous y avez amené une feuille de route qui s'intitulait vision 21 ; que devient-elle ?

• Je m'attendais à cette question ; au Burkina Faso on a tendance à minimiser les actes posés. Toutes les fois qu'on m'a confié des responsabilités, j'ai indiqué la voie que je voudrais suivre pour atteindre les objectifs fixés. C'est ainsi qu'on a mis en place cette feuille de route appelée vision 21. Ce n'est pas de la prétention. A mon arrivée, j'ai fait de l'institutionnalisation du FESPACO ma première préoccupation, le défi majeur. Le festival était un peu trop personnalisé et cela était très dangereux, à mon avis. Avec mes collaborateurs, nous avons voulu lui donner un cadre juridique, une autonomie.
Le deuxième défi était celui de la visibilité, voire de la respectabilité du festival, dans la mesure où cet instrument panafricain est de plus en plus sollicité par de grandes conférences internationales. Enfin, le troisième défi était la professionnalisation. J'ai été pendant longtemps membre du comité d'organisation de la biennale du cinéma africain avant d'en prendre sa tête. Entre deux éditions, il n'y avait pas d'activité, c'était une sorte d'hibernation. « Nous avons voulu marquer une certaine continuité dans notre mission de promotion du cinéma africain ». Ainsi, dans l'intervalle nous avons pu organiser les journées cinématographiques de la femme africaine de l'image (JCFA). Au départ certains étaient sceptiques sur l'initiative, mais nous avons réussi le pari. Ces journées ont connu la participation de 16 pays et nous avons foi qu'elles iront crescendo comme le fespaco qui, lors de sa 1re édition en 1969, avait connu la participation de seulement 13 pays, et lors de sa dernière édition, enregistrait 93 pays participants.

Après chaque édition on reproche au FESPACO des défaillances organisationnelles au niveau de l'accueil et de l'hébergement. Qu'en est-il exactement ?

• En ce qui concerne les failles organisationnelles on ne va pas se contenter de dire qu'elles sont inhérentes à toute organisation. L'initiative du « pass » a été mal comprise ; notre ambition est de faciliter le travail des hommes de médias en leur permettant de travailler dans des conditions respectables. Pour la dernière édition, nous avons confectionné 12 000 badges mais vous conviendrez avec moi que toutes les salles de cinéma réunies ne disposent pas de places pour accueillir un tel nombre. Cela crée des difficultés de tous ordres. Pour l'édition à venir, nous allons confectionner 6 000 badges.
A terme, l'objectif visé est d'amener le nombre de pass à 4 000 ; cela fera bien sûr des mécontents mais vous n'êtes pas sans savoir qu'on ne fait pas d'omelettes sans casser des œufs. En ce qui concerne certains individus qui n'ont rien à avoir avec la presse mais qui arborent des badges presse au grand dam des journalistes (certains parlent même de vendeuses d'oranges (rire), je peux dire que c'est une situation regrettable mais les responsabilités sont partagées à ce niveau. Certains individus appréhendés avec des badges dont ils n'étaient pas les destinataires ont affirmé avoir reçu leur sésame de journaliste dont nous tairons le nom des rédactions.
Je puis vous assurer que nous avons déjà commencé les accréditations des médias nationaux pour éviter de tels désagréments. Pour en venir aux récriminations liées aux conditions d'hébergement, il faut dire qu'on nous fait souvent de mauvais procès. Parce que dans l'organisation le comité fait appel à des prestataires. Et naturellement nous payons leurs prestations. Un problème lié aux conditions d'hébergement est imputable au premier chef à l'établissement hôtelier.
Il est arrivé que des festivaliers m'appellent pour se plaindre du manque de papier hygiénique dans les toilettes des chambres. En quoi ma responsabilité est-elle engagée dans une telle situation ? Par ailleurs, certains festivaliers deviennent du coup capricieux quand ils viennent au FESPACO. Dans la plupart des festivals internationaux, par exemple à Canne ou à Locarno, quand les festivaliers ne sont pas satisfaits des services hôteliers, ils interpellent directement le responsable de l'établissement mais pas les responsables du festival qui ne leur sont pas toujours accessibles.
Les mêmes critiques vous sont faites au niveau de la sélection et de la programmation des films. • Par contre, nous assumons les insuffisances d'ordre professionnel. Pour la sélection des films, désormais la date de clôture des inscriptions est fixée au 31 octobre au lieu du 31 décembre. Bien sûr les réalisateurs se sont jetés sur nous à bras raccourcis, mais nous voulons professionnaliser davantage le festival. Pour ce qui est de la programmation, nous faisons le maximum, mais il arrive que certains réalisateurs arrivent avec leurs œuvres mal étalonnées ou de mauvaise qualité, et cela nous met dans une situation plus qu'embarrassante.

Jean Stéphane Ouédraogo

Stagiaire

FESPACO : Les pionniers honorés à Ouaga Historique DU FESPACO

ibrabiga — 2013-10-10T22:01:00Z

Entre 2009 et 2011, de nombreux professionnels africains du septième Art ont disparu. Pour leur rendre hommage, une cérémonie solennelle a été organisée en leur mémoire dimanche dernier à la Place des cinéastes, à Ouagadougou.

Leurs films sont également au programme de cette 22ème édition du Festival panafricain du cinéma et de la télévision de Ouagadougou.

Il y a deux ans, lors de la 21ème édition du Festival panafricain du cinéma et de la télévision de Ouagadougou (Fespaco), les réalisateurs sénégalais Mahama Johnson Traoré et Thierno Faty Sow, décédés l'année dernière, étaient parmi les invités de marque.
A l'hôtel Azalaï, ex-Indépendance, on les voyait discuter et partager leur joie dans le hall, entourés des jeunes cinéastes, comédiens, producteurs et journalistes. Leur ombre plane sur l'édition 2011 et le Fespaco a tenu à leur rendre hommage ainsi qu'à dix autres réalisateurs et comédiens africains : l'Ivoirien Désiré Ecaré, le Malien Adama Drabo, les Sénégalais Samba Félix Ndiaye et James Campbell Badiane, le Gabonais André Ottong, les Burkinabé Amadou Bourou, Sotigui Kouyaté, Moustapha Dao, Dominique Zeida et le Tunisien Tahar Chériaa. A cette liste, on peut ajouter le nom du jeune réalisateur sénégalais El Hadj Samba Sarr, très tôt disparu l'an dernier, juste après son retour d'un festival à Abidjan et qui lui aussi traînait sa silhouette joviale et son sourire permanent dans les couloirs du festival lors de la 21ème édition.

Ces artistes inoubliables, qui ont tous quitté ce monde entre 2009 et 2010, laissent une empreinte indélébile dans le paysage du septième Art africain.

Un flambeau entretenu par chaque génération Il faut dire que ces deux dernières années ont été les plus sombres pour le cinéma du continent. Aucun secteur du métier n'a été épargné par la grande faucheuse, comme le rappelle Michel Ouédraogo, délégué général du Fespaco.

En plus de la traditionnelle cérémonie de libation (initiée par Ousmane Sembène pour rendre hommage aux disparus), leurs œuvres sont projetées dans différentes salles afin de perpétuer leur legs qui figure en bonne place dans le patrimoine cinématographique africain. « Le Fespaco tachera d'en prendre soin afin que ne s'assoupisse pas la conscience collective qu'ils ont voulu éveiller à travers leur imaginaire », confie Michel Ouédraogo.

Des films comme « Visages de femmes » de Désiré Ecaré, « Questions à la terre natale » de Samba Félix Ndiaye, « Njangaan » de Mahama Johnson Traoré, « Keïta, l'héritage du griot » de Dany Kouyaté dans lequel joue son défunt père Sotigui, ainsi que d'autres œuvres sont au programme durant toute la durée du festival. Dimanche dernier, dans la matinée, une cérémonie de libation a réuni de nombreux réalisateurs, comédiens et professionnels du septième Art à la Place des cinéastes érigée en 1987 en plein cœur de la capitale burkinabé. Sous la chaleur de Ouaga, à l'ombre de la statue symbolisant le doyen Ousmane Sembène avec sa pipe légendaire, brandissant l'Etalon d'honneur de Yénnenga, des hommages appuyés ont été rendus à tous ceux qui sont partis et qui ont contribué à rendre le Fespaco plus crédible, plus professionnel.

« Cette cérémonie, qui se veut simple, permet de poser de grands actes. Des doyens comme Ousmane Sembène continuent de guider les pas de tous les cinéastes et tout ce que nous faisons entre dans le cadre de l'esprit de ces devanciers », a estimé le réalisateur burkinabé Gaston Kaboré. D'autres ont mis l'accent sur le combat du cinéma africain qui est comme une quête perpétuelle, un flambeau entretenu par chaque génération.

Le musicien sénégalais Wasis Diop, frère cadet du célèbre réalisateur Djibril Diop Mambéty, très connu dans le milieu du cinéma africain pour avoir signé de nombreuses bandes originales de films, était présent à la cérémonie de libation. Il a reconnu le génie de certains de nos cinéastes qui, à l'image de Sembène, étaient à la fois des monstres sacrés, des philosophes et des poètes qui savaient captiver leur public et produire des images à jamais gravées dans nos mémoires. Un autre cinéaste sénégalais présent, Cheikh Ngaïdo Bâ, a estimé qu'il est indispensable de rendre hommage aux anciens qui ont inventé en 1969 cette belle fête qu'est le Fespaco. Et rien que pour cela, leur mémoire et leurs œuvres doivent être perpétuées. (infotchad.com)

Les jeunes cinéastes burkinabé laissent leurs marques au Festival Kabaret Kino

ibrabiga — 2013-10-05T22:19:00Z

Faire bien avec rien, faire mieux avec peu, mais le faire maintenant ». Tel est le slogan du Festival Kabaret Kino.

Cette phrase renferme toute la philosophie de cette association de jeunes cinéastes et vidéaste à travers le monde. Pour cette année 2012, le Kino Liège qui est le premier à tenir son festival.

Le festival a rassemblé plus d'une centaine de jeunes venus de la France, d'Angleterre, du Sénégal, du Congo, du Rwanda et du Burkina Faso dont Dimanche Ouédraogo et Pazouknam Jean Baptiste Ouédraogo, étudiant à l'Institut supérieur de l'image et du son (ISSIS). Les festivaliers Burkinabè ont pu réaliser quatre courts-métrages de 6mn environ dont un était tourné en support pellicule super 8mm pour le cinéma. Ces films se sont distingués des autres par leurs sujets traités et leur style artistique et esthétique dégageant une certaine originalité propre à ces deux jeunes réalisateurs.

« Con Fess » de Pazouknam Jean Baptiste Ouédraogo est un film à la fois poétique et dramatique racontant avec des proses imagées la confession d'un ancien politicien africain. Ce film cache derrière chaque mot, chaque phrase, chaque réplique une lourdeur de sens qui retrace le passé de l'Afrique et la vie qu'elle mène de nos jours. Dans ce film, chaque personnage représente des leaders dans les tractations politiques de la vie du pouvoir et de la gestion de l'Afrique, sa culture et ses richesses. Tourné sur un fond sombre le réalisateur fait apparaître légèrement ses comédiens dans la lumière et les y replonge pour donner une dynamique à la tension dramatique qui prévaut pendant tout le film. Dimanche Yaméogo a réalisé le film « Un vaccin contre l'Afrique« . Cette œuvre s'inscrit dans la dynamique du regard que l'Occident a su l'Afrique. Ce court-métrage coule sur un fond musical mandingue rappelant l'Afrique et ses baobabs symbole de richesse culturelle tout en présentant les comédiens dans des décors occidentaux. Le film retrace l'histoire d'une jeune fille belge souhaitant accompagner son copain africain dans son pays. Au service d'immigration pour remplier les formalités, le médecin qui l'accueille lui prodigue des conseils sur son pays d'accueil en lui donnant des conseils dissuasifs.
Le Kino est un concept crée à Montréal par un jeune cinéaste après ses études. Pour lui il faut donner la chance à tous ceux qui s'intéressent au cinéma la possibilité de matérialiser leurs idées à travers un film. Le cinéma coûtant cher, les moyens matériels et financiers ne doivent pas être un frein à la production cinématographique. L'esprit Kino invite tout le monde à dépasser ce handicap et faire de bons films avec peu de moyens. De plus les festivals Kino sont des moments de créations de films et de projections. Les films sont tournés en 24h et montés pour être projetés le lendemain.
KINO Burkina veut mettre le cinéma au service de l'éducation populaire. Ainsi les populations pourront elles-mêmes concevoir leurs supports d'éducation de sensibilisation, de formation en vue d'un changement de comportement vers le développement. Kino Burkina a aussi dans ses projets la création du festival courts-métrages avec projection en plein air.